Pastillas master

La profesión de fabricante de botes es rara y compleja, puedes aprenderla toda tu vida. En los días de la Unión Soviética, no había más de 100 personas que trabajaran en el desarrollo de nuevas formas de bloques a partir de un pedazo de madera para todo el país, y hoy en día los fabricantes de zapatos de tan alto nivel son conocidos por su nombre. Anatoly Vasilievich Andriyanov - uno de los representantes de esa vieja escuela. Una vez hizo un zapato para Tatyana Samoilova, la aviadora Valentina Grizodubova y desarrolló nuevas formas de zapatos para las colecciones de Slava Zaitsev, pero hoy trabaja en Spark y pasa la mayor parte de su tiempo en China. En agosto, Anatoly Vasilievich llegó a Moscú, y el Informe de zapatos se reunió con él para grabar la historia de uno de los maestros reconocidos de las cubiertas de zapatos.

Anatoly Andriyanov - maestro de asuntos de calzado

Del estadio Dynamo a la casa modelo

“Nací en 1940 y toda mi infancia viví con mis padres en una cabaña cerca del estadio Dynamo. Mis amigos y yo solíamos regalar balones a jugadores de fútbol famosos que se entrenaban en el estadio, y nos dieron de comer. Estudié en la escuela, pero no estudié muy bien, cada vez jugaba más al fútbol o al hockey. En general, el deporte era más interesante para mí que la escuela. Una vez, cuando estaba en la última clase, y era 1955, nuestro maestro de clase me dejó después de la escuela y dijo: "Tolya, de todos modos no irás a la universidad. Estudias mal y tienes una pelota de fútbol en la cabeza. Y su familia necesita un sostén económico, por lo que necesita obtener una profesión. Recientemente pasé por la escuela de arte y manualidades número 64, ahora acabo de anunciar un conjunto adicional. Intenta enviar documentos allí. Anteriormente, se consideraba que una escuela vocacional era un lugar donde los adolescentes difíciles se caían: los estudiantes eran alimentados allí dos veces al día, vestidos con uniformes y después de la graduación, fueron asignados a trabajar, algunos como torneros y otros como cerrajeros. Papá siempre me decía: "Estudiarás mucho, irás a una escuela vocacional". Es cierto que esa escuela, que el maestro me aconsejó, tenía un sesgo artístico: albañiles, ebanistas, escultores fueron entrenados allí, muchas de sus obras fueron exhibidas en VDNKh. Pero en realidad nunca sostuve un lápiz en mis manos y salté todas las lecciones de dibujo, por lo que la propuesta del profesor de la clase me pareció extraña. Pero por si acaso, presenté los documentos.

Se ha anunciado un conjunto adicional en el grupo de diseñadores de moda, madereros. Este curso fue fundado casi por orden estatal y fue supervisado por Ryabkin, un especialista líder en la fábrica de calzado ortopédico, que estaba ubicada al lado de la estación de metro del aeropuerto. Los especialistas de esta planta fabricaron zapatos a medida para Kaganovich; en ese momento era miembro del Presidium del Comité Central del PCUS. Las piernas de Kaganovich estaban doloridas, y recoger sus zapatos era difícil. Cada vez que a Kaganovich le molestaba algo en ella, y una vez le dijo a Ryabkin: "Si no puedes hacer zapatos para mí, ¿qué ropa usa la gente común?" A lo que Ryabkin le respondió: “¿Qué quieres? ¡Sin expertos! Realmente no había especialistas, principalmente personas sin educación especial que provenían de zapateros que trabajaban. Aunque antes de la revolución, como nos dijeron nuestros maestros, la producción de calzado ruso no difería mucho de la europea en nivel y calidad. Teníamos fábricas privadas de zapatos y dinastías enteras de madereros: en Moscú, la dinastía Stulovs, en Leningrado, la dinastía Sorokins. Había una escuela hecha a mano, arte. Almohadillas entonces, ¿cómo? Lo cortaron con un hacha, lo cortaron con un cuchillo, lo cepillaron con escofinas y lo trajeron con papel de lija. Y nos dieron esta escuela. Nos enseñaron como antes de la revolución, cuando todo se hacía manualmente de principio a fin. Podríamos ir al bosque, cortar un árbol, cortar un bloque con un hacha y procesarlo con un cuchillo. Ahora nadie sabe cómo, no queda escuela. Y esta escuela fue entregada a nuestra graduación, y la siguiente después de nosotros. Es cierto que ya no tuvo tanto éxito, y todos sus graduados desaparecieron, y luego cerraron completamente el curso, aparentemente, no había una gran necesidad de hacerlo. Pero no hay más especialistas como mi generación de madereros. Solo había tres de nosotros en Moscú: yo, Zhenya Orlinsky y Slava Kitsis. Cada uno tiene su propio estilo, aunque la misma escuela. Pero ahora no funcionan, solo yo ".

Profesión desconocida

“Después de la graduación, tuvimos que pasar por distribución para trabajar en la fábrica de calzado ortopédico. Pero no queríamos trabajar allí, eran jóvenes, se puede entender. Y entonces nadie sabía sobre la profesión del hombre del bote. Nos avergonzó decir que éramos madereros, y cuando conocimos a las chicas, solo el prefijo "diseñador de moda" vino a nuestro rescate. Ahora todo el mundo sabe qué es un zapato y por qué es importante en el calzado, y esta profesión era poco conocida por nadie.

En general, no fuimos a trabajar a la planta, pero tuvimos suerte: después de graduarnos de la universidad en 1958, yo y Zhenya Orlinsky fuimos invitados a la Casa de Modelos de Zapatos en Sadovo-Triumfalnaya. Estaba encabezado por Vera Richardovna Komarova, una mujer muy inteligente y educada, toda la Unión la conocía. Bajo su liderazgo, seis artistas trabajaron. Todos se graduaron de buenas universidades de arte, eran personas muy talentosas y competentes, de quienes era posible aprender mucho. Trabajé en la Casa Modelo durante 10 años y le debo a estas personas todo lo que es bueno para mí. Entonces, uno podría decir, vino de la calle: aunque era una escuela de arte, todavía es solo una escuela. Y como al crear las almohadillas trabajas directamente con el diseñador, te comunicas con él y adoptas su gusto.

Los artistas de House of Shoe Models estaban desarrollando una nueva moda, que luego se recomendó a toda la industria ligera de la Unión Soviética, tal era el sistema. Pero a veces creamos zapatos hechos a medida, principalmente para personas famosas. Una vez que hicimos zapatos para el aviador Grizodubova. Tenía las piernas hinchadas y necesitaba zapatos hermosos para la recepción. Le hicimos tacones de aguja con tacón puntiagudo, estaba muy contenta. Hice almohadillas para Tatyana Samoilova: tenía todo en orden con las piernas, solo necesitaba zapatos especiales. También se nos acercó Slava Zaitsev, quien trabajó como artista en la Casa de Modelos de Moda en Kuznetsky Most. En 1966, preparó su colección para exhibir en Japón y Alemania, y vino a nuestra casa de modelos de zapatos con bocetos, y hay calcetines heridos, jorobados y llenos ... Nuestros artistas de Model House aún no han ofrecido esto, porque para espectáculos En las colecciones era costumbre hacer zapatos que no distraigan la atención del disfraz. Según los bocetos de Glory Zaitsev, hice almohadillas y las llevé a los pies de las modelos que viajaron con él a Japón, y nuestros diseñadores hicieron zapatos puntiagudos en estas almohadillas. Como nos dijeron más tarde, en Alemania después del espectáculo glorificaron a Zaitsev con flores ".

Ideales inalcanzables

“Me enamoré de mi profesión. Creo que esto vino con la comprensión de que mi trabajo es necesario y da placer a las personas con las que trabajé. Lo más difícil es hacer un zapato que le guste al diseñador. Al trabajar con un diseñador, es importante entender lo que quiere, pero al mismo tiempo asegurarse de que no solo sea hermoso, sino también funcional. Esto, por supuesto, es muy difícil, y hay conflictos, especialmente cuando trabajas no según el boceto, sino según el prototipo. Un diseñador no solo debe ser un gran artista, también debe comprender la función de los zapatos. Después de todo, ¿de qué sirve si los zapatos son hermosos, pero incómodos? Mi maestro, de quien estudié, siempre decía: los zapatos malos se pueden coser en un buen zapato, pero los zapatos buenos no se pueden coser en un zapato malo. Un zapato es como la base de una casa: si hay un error en la base, tarde o temprano se romperá, colapsará o colapsará. Es imposible cometer errores en nuestro negocio, pero también es imposible hacer todo perfectamente, ya que el zapato debe adaptarse a la mayor cantidad de personas posible. Por lo tanto, no hay zapatos perfectos, y no tengo un zapato del que me sienta orgulloso, simplemente no los considero un orgullo. Incluso si terminé el bloque y estoy satisfecho con él, después de un tiempo todavía noto fallas. Puede, por supuesto, cerrar los ojos a algo, pero nos han enseñado de manera diferente. A veces incluso sucede que terminé de trabajar, y al día siguiente miré el bloque, lo tiré y comencé de nuevo.

El pitman no está obligado a crear una forma fundamentalmente nueva, tiene otra tarea: hacer un zapato para el cual se venderán zapatos en Rusia, que serían cómodos y hechos en el mismo estilo, esto es lo que requieren los diseñadores. Sí, y no puedes imaginar nada nuevo: todo fue inventado antes que nosotros. En las empresas de calzado, se almacena una copia de cada modelo del zapato, y para tales colecciones resulta obvio que todo ya estaba allí. Incluso en las fotografías de las emperatrices y nobles, se nota que los tacones, la forma del dedo del pie, el talón, son todos iguales a los nuestros, y todo va en círculo. Solo el tiempo y nuestra visión cambian. El bloque también permanece igual, porque no nace solo, sino que se crea sobre la base de sus predecesores. Hay estándares desarrollados por los maestros, y el bloqueo no se hace de nuevo. La etiqueta adhesiva del zapato pega o suelda nuevos elementos en un bloque de zapatos existente, teniendo en cuenta las cualidades positivas de la fuente y haciendo lo que le gusta al diseñador o como se venderá mejor. Como resultado, el bloque se hace más grande. Pero como mi escuela se basa en trabajar con madera, utilizo el método de mayor a menor: corté el exceso del bloque. Este es mi estilo de trabajo, y siempre uso solo mis almohadillas, arreglando inconvenientes y preservando a los profesionales ".

anuncio

Publicidad LLC "Global Shoes" INN 7710961530 erid: LjN8JzKPK

Huella de Italia

“Lo más interesante es hacer algo por primera vez. Por ejemplo, me trajeron un prototipo de Italia y me pidieron que hiciera el mismo bloque. Pero esto no significa que lo copie completamente, porque este no es un reloj donde hay mecánica y todo se puede repetir de milímetro a milímetro. Es necesario repetir no lo que ves en la apariencia de la piel, sino la parte que es invisible para el ojo, que sirvió de base, la base de este zapato. Por lo tanto, incluso si crea un bloqueo en el prototipo, seguirá creando algo propio. Este es un trabajo muy interesante. Miro el zapato y pienso: en primer lugar, el prototipo fue cosido hace un año, y hoy ese bota italiano habría hecho el zapato mucho mejor, porque no hay límite a la perfección, y se agrega algo nuevo cada año. Notarás esto si pones al lado de la colección de este y el año pasado. Y usted, como profesional, debería hacerlo aún mejor. En segundo lugar, debe comprender quién usará estos zapatos, quién se adaptará mejor a ellos. Miras a diferentes mujeres y piensas, pero ¿usarían esos zapatos?

Cuando trabajaba en la Casa Modelo, fuimos a la Cámara de Comercio de toda la Unión, miramos revistas extranjeras y modelos de zapatos traídos del extranjero. Así que comprendí los conceptos básicos de la escuela italiana. Sin embargo, nuestros artistas, basados ​​en muestras de zapatos italianos, desarrollaron algunos modelos, como todos los demás artistas del mundo. He estado en Italia dos veces. La primera vez en 1966, seis meses antes de la primera exposición de zapatos en la Unión Soviética en el Estadio Luzhniki. Nosotros, especialistas de toda la Unión Soviética, artistas, diseñadores de moda, madereros, fuimos enviados a Italia durante dos semanas para ver, estudiar y preparar muestras dignas de la Unión Soviética para la exposición. A pesar de que no era miembro de Komsomol y nunca viajé a países democráticos, me dejaron salir sin anotaciones y preguntas adicionales, y a pesar de que era muy difícil viajar al extranjero en ese momento. Aparentemente, cuando el estado realmente lo necesitaba, dejaban salir sin hablar. Italia me causó una impresión tan fuerte que no quise ir a ninguna parte. Roma, Venecia: todo esto no me vino a la cabeza durante mucho tiempo. Entonces me di cuenta de que estaba demasiado lejos de los madereros italianos profesionalmente, aunque no entendía qué tan lejos. Ni siquiera podía comparar cuán habilidoso soy en comparación con ellos. Y en 1985, cuando ya viajé a Italia por segunda vez solo, entendí en conversaciones francas con diseñadores de moda-barqueros cuál era esta diferencia. Por supuesto, tenemos una escuela sólida, y no se sabe quién hará que el bloqueo sea más rápido y mejor: nosotros o los italianos. Pero la escuela italiana se basa en la estética, y para adoptar su cultura de producción de calzado, uno debe nacer y vivir en Italia. Pero en general, me di cuenta de que somos iguales a los italianos. Hablamos con el maderero que trabajaba en la fábrica de zapatos en Forlì a través de un intérprete, pero parecía hablar el mismo idioma, solo espíritus afines. De lo que sea que hable, lo sé, no importa lo que le diga, él también lo sabe. Es decir, estábamos en el mismo nivel de desarrollo profesional, lo logramos de diferentes maneras ".

Trabajar con almohadillas, sueldos

“Trabajé durante 10 años en la Casa Modelo, y luego fue transferido de Sadovo-Triumfalnaya a un nuevo edificio en Cheryomushki. Había una fábrica allí, que el ministerio decidió hacer experimental y dar por completo a las necesidades de la Casa Modelo. Fue la decisión correcta: una cosa es cuando haces almohadillas y no profundizas en el proceso de producción, y otra es cuando te comunicas con tecnólogos y entiendes qué es rentable producir y qué no. Pero para ese entonces ya teníamos algunos desacuerdos en la Casa Modelo, y era un largo camino por recorrer a New Cheryomushki. En general, no recuerdo exactamente cómo, pero me atrajeron a la Casa de modelos de servicio de calzado en Khimki, propiedad del Ministerio de Servicios Públicos. También tenían sus propias oficinas de diseño, solo que servían no a la industria, sino a talleres privados. Trabajé allí durante seis meses y me di cuenta de que había cometido un error. Ni siquiera era una cuestión de personas, porque casi toda la composición de la Casa de Modelos se mudó conmigo allí. Me acabo de dar cuenta de que esto no era mío: otras tareas, no tan interesantes. Pero no comencé a regresar, consideré que no era bueno. Como era necesario trabajar en algún lugar, ya tenía una familia en ese momento, conseguí trabajo como maderero en la Primera Fábrica Modelo de la Asociación Vostok en Krasnaya Presnya. Trabajé durante dos años y me invitaron a la fábrica de zapatos cubana. Solía ​​coser zapatillas comunes, pero cuando un fuerte diseñador de moda, David Lvovich Zabryansky, vino de la Casa de Modelos de Zapatos, la fábrica comenzó a coser mocasines y se convirtió en una interesante producción experimental. En total, trabajé en Kubinka durante 15 años, pero renuncié una vez cada cinco años debido a que había poco trabajo. Pero cada vez que me llamaban y volvía, porque era interesante trabajar allí.

Durante el segundo viaje a Italia en nuestra delegación, me reuní con el director de la fábrica de zapatos Armavir, Shupletsov Gennady Arkadevich. Pronto, comenzó la perestroika, y decidimos organizar nuestra propia empresa de desarrollo de almohadillas. Desarrollé estas almohadillas, y la planta en Armavir las reprodujo. En ese momento, toda la industria del calzado de la Unión Soviética ya me conocía, y los diseñadores de calzado de Moscú podían participar en esta empresa. Todo fue muy interesante hasta que, debido a la escasez en el país, no tuvimos que pagar a los empleados de trueque. ¿Y cómo puedo pagar los salarios con pastillas? ¿Quién los necesita? Por lo tanto, acabo de cerrar la empresa y comencé a trabajar para aquellos que me conocían y me invitaron bajo el contrato. Trabajó con Liska durante 10 años, luego comenzó a viajar a China por primera vez. Ahora trabajo para Spark, y esta colección Primavera-Verano 2014 es mi primera colección para esta compañía. En realidad, no me gusta cambiar de trabajo, porque necesito organizar mi lugar de trabajo, para poder hacer lo que necesito, independientemente de las circunstancias externas. Ahora trabajo principalmente en China, y allí todo depende solo de mí. Si hice un bloqueo malo, entonces es mi culpa. En Rusia, puede dejar que venza el plazo del cliente, porque poco depende de usted: aquí, después de que desarrolle el bloque, no puedo coserle zapatos inmediatamente y verificar mi trabajo, pero en China existen todas las posibilidades.

Me encantaría volver a trabajar con personas que crean moda, con quienes siguen la industria. Siento por dentro que podría. Ya sabes cómo dicen: no importa la edad que tengas, importa cuánto te sientas. Me siento joven, absolutamente joven. Y en todos los viajes de negocios trato de comunicarme con los jóvenes. Es cierto, me destaco en su contexto, pero les dejo pensar lo que quieren. Me comunicaré con los jóvenes, porque la juventud es la vida ".